Digger: la nueva película de Tom Cruise que divide a la crítica y apuesta por el humor negro
Tom Cruise vuelve a la gran pantalla mediante un cambio físico drástico y una trama que une sátira, calentamiento global y hegemonía financiera. Bajo la batuta de Alejandro González Iñárritu, Digger aterriza en las salas cinematográficas envuelta en críticas divididas y grandes expectativas en torno a su posible paso por los galardones de la temporada.
El estreno de Digger, previsto para este viernes 2 de octubre de 2026, marca un nuevo capítulo en la carrera de Tom Cruise, quien se aleja de los personajes de acción que han definido buena parte de su trayectoria para interpretar a un multimillonario excéntrico vinculado con la industria petrolera. La película, bajo la dirección del cineasta mexicano Alejandro González Iñárritu, propone una historia que combina comedia oscura, crítica social y una reflexión sobre las consecuencias de las decisiones humanas.
La producción ha generado conversaciones entre especialistas y espectadores debido a su propuesta narrativa poco convencional. Las opiniones recogidas por Rotten Tomatoes reflejan esta división, con un 55 % de aprobación entre los críticos al momento de su estreno. Sin embargo, las reacciones negativas no han impedido que figuras destacadas de Hollywood expresen su respaldo al proyecto.
Uno de sus defensores más visibles ha sido Guillermo del Toro, quien manifestó en redes sociales su admiración por la escala visual, la ambición y la complejidad cinematográfica de la película. Para el director mexicano, Digger representa una experiencia concebida para disfrutarse en una sala de cine, más allá de las convenciones narrativas habituales.
Una evolución corporal que simboliza una nueva era para Tom Cruise
En Digger, Cruise interpreta a Digger Rockwell, un empresario petrolero originario del sur de Estados Unidos que ha construido una enorme fortuna y lleva una vida aislada en una lujosa propiedad. Su personaje se caracteriza por una personalidad extravagante, una apariencia envejecida y una condición física muy distinta de la imagen atlética que el actor ha proyectado durante décadas.
A sus 64 años, Cruise asumió el desafío de representar a un hombre entre 10 y 12 años mayor que él. Para conseguirlo, el equipo de producción recurrió a maquillaje prostético y recursos técnicos que modificaron considerablemente su rostro y cuerpo, incluyendo una apariencia de calvicie, cabello gris y un marcado sobrepeso.
Durante la presentación del tráiler en Los Ángeles, el actor explicó que esta transformación requirió una planificación minuciosa. El proceso involucró decisiones relacionadas con la iluminación, las lentes de cámara, los colores del maquillaje y la comunicación entre los departamentos responsables de construir la apariencia del personaje.
González Iñárritu asimismo aplaudió la labor desempeñada por Cruise, a quien catalogó como una metamorfosis sobresaliente que trascendió ampliamente los recursos visuales. Los dos coincidieron en que dicha iniciativa suponía un reto creativo completamente distinto a las vivencias acumuladas a lo largo de sus trayectorias profesionales.
El director describió a Rockwell como un personaje carismático, divertido y difícil de ignorar. Su personalidad, sin embargo, también esconde una faceta inquietante: detrás de su encanto se encuentra un individuo capaz de convencer a los demás de respaldar sus decisiones, incluso cuando estas pueden tener consecuencias graves.
¿De qué trata Digger y cómo aborda el cambio climático?
La historia gira alrededor de las consecuencias de las actividades empresariales de Rockwell. El tráiler presenta un desastre ecológico relacionado con su compañía petrolera, cuyo impacto económico podría alcanzar los US$ 18 billones.
Ante la magnitud de la crisis, el multimillonario decide intervenir personalmente para resolver el problema que su propio negocio habría provocado. Su objetivo consiste en presentarse como el responsable de salvar a la humanidad, aunque sus métodos y motivaciones forman parte de los elementos centrales de la sátira.
La sinopsis oficial presenta su trama como un esfuerzo frenético por erigirse en el redentor del planeta antes de que el impacto de sus propios actos acabe arrasándolo todo.
El cambio climático funciona como uno de los ejes temáticos de la película, pero la propuesta no se limita a representar una catástrofe ambiental. La historia también examina la manera en que las personas con poder económico y político pueden construir relatos para influir en la percepción pública de sus decisiones.
En sus comentarios sobre la producción, Guillermo del Toro destacó precisamente la manipulación de las narrativas como uno de los asuntos centrales de la película. Esta perspectiva amplía la lectura de la historia y conecta sus elementos de ficción con discusiones contemporáneas sobre responsabilidad empresarial, comunicación pública y poder.
Humor negro y sátira política en una trama atípica
Los adelantos promocionales revelan que Digger se vale de la exageración y la comedia negra para construir su trama. La participación de John Goodman en el papel de mandatario estadounidense acentúa la dimensión política de un relato que aparenta interrogar los vínculos entre los magnates, los organismos oficiales y las resoluciones que impactan en la ciudadanía.
El tono evoca largometrajes como Dr. Strangelove (1964), de Stanley Kubrick, y One Battle After Another (2025), de Paul Thomas Anderson, obras que emplean contextos disparatados y figuras extremas para reflexionar sobre asuntos profundos.
González Iñárritu ha señalado que la comicidad del filme surge en gran medida del contraste entre la comedia y la tragedia. En este sentido, los momentos más absurdos se transforman asimismo en situaciones divertidas, sobre todo en aquellos instantes donde los protagonistas procuran dar explicaciones a elecciones que resultan complicadas de sostener.
La combinación de estos elementos contribuye a explicar por qué las primeras reacciones han sido tan diversas. Mientras algunos espectadores pueden conectar con su propuesta visual y su humor provocador, otros podrían encontrar dificultades para seguir una narración que se aparta de las estructuras más tradicionales del cine comercial.
Además, quienes ya han visto la película han recomendado acudir a las salas sin conocer demasiados detalles de su argumento. Según estas impresiones, los avances promocionales ofrecen una visión limitada de lo que realmente sucede en pantalla y revelan poco sobre algunos acontecimientos importantes de la historia.
Un reparto internacional y expectativas en la temporada de premios
El elenco de Digger reúne a intérpretes de distintas generaciones y trayectorias. Junto a Tom Cruise y John Goodman participan Riz Ahmed, Sandra Hüller, Emma D’Arcy, Burn Gorman y Corey Johnson, entre otros.
La participación de Hüller, a quien se le conoce por su papel en Project Hail Mary, junto a D’Arcy, quien encabeza el elenco de House of the Dragon, eleva la proyección internacional de un proyecto que mezcla rostros consagrados con intérpretes aplaudidos por sus proyectos más recientes.
A pesar de que las primeras valoraciones de la crítica han resultado dispares, el trabajo de Cruise ya suscita debates acerca de sus opciones de conseguir galardones en la temporada de premios que se aproxima. Juan Carlos Arciniegas, presentador del programa Ojo crítico de CNN en Español, ha apuntado que este personaje bien podría colocarlo dentro del grupo de actores valorados de cara a los premios Oscar.
La opción de conseguir una nominación estará sujeta al desarrollo que tenga la acogida del filme y a las resoluciones de los comités encargados de los galardones. Hasta el momento, su metamorfosis corporal, la labor de realización y el carisma atípico del rol se alzan como varios de los elementos más comentados del largometraje.
Con Digger, Cruise se aparta de las grandes franquicias de acción para adentrarse en otro registro, al tiempo que González Iñárritu propone una trama que une sátira, conciencia ecológica y gran espectáculo visual. El filme aterriza en los cines precedido por un animado debate en torno a sus pretensiones narrativas y su particular mirada sobre la responsabilidad, la influencia del poder y la mirada de la sociedad.
